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求林清玄散文的赏析或感悟要具体到篇目注明是赏析感悟的是哪篇文章句子段落也行要多要快!

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发表于 2019-1-27 13:31:10 | 显示全部楼层 |阅读模式
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    林清玄的散文是清幽而大气的,在宁静中透露着激越,在冷峻中保持着温煦,在流动中体现着凝注。他继承了佛家广博的智慧与胸怀,轻轻一挥手袖,便装凌云的壮志,巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。
    他有一篇美作,名为《心田上的百合花开》。这篇文章深深的感动了我。一株小小的野百合,演绎出一段美丽而又令人感动的故事。一个小小的“心灵”,为了心中那个美好的愿望,竟是如此的执着和坚韧。它,的确不是一株野草。
    偏僻遥远的山谷、高数千尺的断崖,预示了野百合追求美好愿望的道路必然艰难曲折。恶劣的生长环境,并没有消磨它作为花——一棵百合的天性,虽然它刚诞生时长得跟其他野草一模一样。但一个坚定的念头在它的心中悄悄萌生:我要开花,我要以花作证。为此,它“努力地吸收水分和阳光,深深地扎根,直直地挺着胸膛”——与自然环境顽强地抗争。
    如果说与生长环境的抗争,只是野百合为实现美好心愿迈出的第一步的话,那么,野草的讥讽嘲笑、蜂蝶的鄙夷才是野百合面对的更严酷的考验。野百合是执着的,野百合更是智慧的。面对野草的嘲讽讥笑、蜂蝶的鄙夷劝导,野百合坚定的信念始终没有动摇:“不管有没有人欣赏,不管你们怎么看我,我都要开花!”
    不事张扬的野百合,用自己的行动默默抗争,独行其道,终成“正果”:“它终于开花了,它那灵性的洁白和秀挺的风姿,成为断崖上最美丽的颜色。”这花是信念的结晶,是心血的凝聚。野百合终于实现了自己的价值。正因为这美丽来之不易,所以当百合谷成为人们的“圣地”之时,每一朵野百合都能谨记第一朵百合的教导:“全心全意默默地开花,以花来证明自己的存在。”
    文章通篇运用拟人的手法,通过层层衬托,塑造了一个充满灵性,大智大慧的野百合的形象。百合谷其实就是一个充满世事艰辛的大社会的缩影,野百合的遭遇何尝不具有人生奋斗的典型意义:一个人社会价值的实现,只有一种方式,那就是“以花来证明”。在20世纪七八十年代的台湾文坛,林清玄这个土生土长的作家,以其乡土气息、传统情怀、民族意识以及他独树一帜的禅佛文化,成为台湾最为多产而且作品畅销的作家之一。林清玄多次提到影响他性格和写作风格的母亲。他说,小时候母亲曾告诫他,写东西要“有趣味的你要多写一点,与别人分享;辛酸的少写一点,留着自己晚上回房间里哭就行了。因为人生已经够艰辛了,人家来读你的文章,应该从你的作品里得到安慰,得到启发,得到提升”。而《心田上的百合花开》则巧妙地将趣味与辛酸结合起来,以趣味抒写辛酸,使人从中“得到安慰,得到启发,得到提升”。他认为人的富有即是人心灵中某些高贵物质的展现。野百合的形象,正是林清玄心中的“富人”的形象。林清玄就是企图用文学的语言,表达一些开启时空智慧的概念,表达一个人应该如何舍弃和实践,才能走上智慧的道路这一生活哲理。
    在林清玄看来,人生的美分为三个层次:第一个层次是欲望、物质带来的美;第二个层次是文化、艺术、文明带来的美的满足。第三个层次是灵性、精神的美,这是最高境界的美。他信奉“尽心就是完美”,而野百合就是这样一个因“尽心”而近乎“完美”的形象,真正实现了“灵性、精神的美”。
    《心田上的百合花开》所展现的正是林清玄追求的做人最高境界:以清净心看世界,以欢喜心过生活,以平常心生情味,以柔软心除挂碍。“大其愿,坚其志,细其心,柔其气”的人生准则在野百合身上得到了完美的体现。
    记得那时年纪小,夏季的傍晚,饭后每每无事,便搬两把竹制小椅到院中,并排放下,微微相对。而后奶奶与我各拣一把坐下,我便目送着晚霞的离开,就着渐浓渐稠的夜色,饮啜起奶奶那仿佛无竭的故事之泉来。一个个或光怪或平淡,或滑稽或凄怆的传说,就这样一点一滴地汇入了我的心海,漾起圈圈涟漪。。。。。。
    读林清玄先生的散文,时常让我恍然有时光倒流之感。做了一辈子教师的奶奶,每讲完一个故事,总不忘点评几句,或是问问我的感受。而林先生朴素优美的散文常常以生活小事或传说故事为引子,旁征博引,娓娓道来,最终于结尾处三言两语画龙点睛。寥寥数言,却常常字字珠玑,在海面上洒下一串饱满圆润的珍珠。
    目下,克莱德曼《星空》的旋律盈盈耳畔,旧时院落中葡萄青涩的芳馥与月季那似有还无的幽香,似乎仍丝丝缕缕游荡在鼻翼。然而,童年时夏夜纳凉的愉快经历,却在时光的挤压下,逐渐风干成一张油画,被镶嵌在名为“记忆”的画框中了——纵使色彩鲜活一如昨日,画中的世界却再也无法被触及。
    我的奶奶依然康健,家中老屋虽然几经修葺,旧时的院落样貌却未大改。然而,已经回不去了。当架上青涩的葡萄被墙边殷红的草莓取代之后,当晚香玉的馥郁掩盖住月季的清芬时,我不无感伤地这样想着。
    日本古代传说中的人物浦岛太郎是一渔夫,因救龟一命得以与龟共赴龙宫,居住三年享尽荣华富贵。然而,由于“天上一日,地上一年”,当思乡的浦岛终于回到家时,所有他认识的人都已故去,熟悉的村庄也早已面目全非。
    这个传说并不具有独创性,中国的类似传说自不必提,就连在思想文化与东方具有明显差异的欧洲,此类时空交错的传说亦不胜枚举。仅从这一点就可以看出,对时光流逝的感伤,以及想要挽留时光的愿望,几乎可以说是全人类共同的情感。
    当一个咿呀学语的幼童对着夜空张开小手时,或许仅仅是出于对一闪一闪的星星的好奇与憧憬,然而历史上究竟有多少人在感受到时光的残酷之后,把手伸向星穹,徒劳地尝试着把闪耀的永恒揽入怀中,没有一位统计学家可以给出答案。因为人对于永恒的向往,或许是与人类对于死亡的概念同时产生的。
    恒久不变的星空,常常被人们当作永恒的象征。因为无论世事如何变迁,它总是一如既往的璀璨。但是,这些恒星之所以能够发出如此明亮的光芒,恰恰是因为它们的表面每时每刻都在发生着剧烈的变化——从某种意义上来说,它们恰恰是永恒的对立面。而真正能够在时光的洪流中岿然不动的东西,从物理学角度上讲是不存在的。
    但是,如果就此断定人类一直以来所追求的永恒根本不存在的话,未免过于武断。诚如林先生所写,人的生命虽然渺小短暂,但它像一扇晴窗,是由自己小的心眼里来照见大的世界。既然肉体的不老不死不可能实现,那么我们追求永恒的脚步,便唯有迈向我们的精神家园了。宝石可能蒙垢,但英名不会;梦想可能破灭,但勇气不减;亲人可能离散,但关爱不断。只要心有晴窗一扇,即使身陷囹圄,灵魂亦能放声歌唱。
    面对无情逝去的时光,我们固然无可奈何。但是,我们也必须认识到,人们总是对无法触及的事物充满向往。回忆之所以显得分外美好,恰是因为这一点。既然回忆不可能重现,那么过多地留恋它也无济于事,欣赏画作固然令人愉悦,但这只是娱乐活动,绘制新的画作才是人生的本职工作。借用梵高的话来说:“最好的永远是下一幅。”
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发表于 2019-1-27 15:25:32 | 显示全部楼层
鄙视楼下的顶帖没我快,哈哈
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